Dopo il primo studio presentato all'Aurum la scorsa estate all'interno della rassegna estiva di teatro ragazzi, “Chiare fresche dolci…storie” 2014, il Florian presenta la versione completa dello spettacolo.

"Doralinda e le muse ovine" è uno spettacolo che parla con un linguaggio contemporaneo di un tempo, di luoghi , di saperi  che vanno scomparendo: nello spazio magico di una narrazione  vengono toccati i temi che riguardano il territorio,  la pastorizia, la tessitura, l'ecologia dei luoghi e delle persone.  Doralinda parte dalla sua Taranta per cercare le pecore magiche dal vello decorato di Campo Imperatore;   cerca le pecore e cerca il decoro, il decoro che nessuno mai ha osato nemmeno pensare. Ma lei è tessitrice e più di ogni altra cosa al mondo ama la bellezza. Quella creata con le mani, con l'intreccio dei fili di lana. Più di ogni altra cosa Doralinda ama i suoi tessuti. Quando incontra le pecore decorate, ama anche loro. Le sue muse ovine.  Il tempo dopo di loro non è più lo stesso e il mondo cambia. 

"Doralinda e le muse ovine" è una favola magica dedicata alla bellezza creata col sapere delle mani: l'arte della tessitura.  Ambientata in un Abruzzo mitico e incontaminato, porta i segni dell'universalità e della contemporaneità. Parla agli spettatori con un linguaggio poetico e rarefatto di un viaggio avventuroso e misterioso nella tradizione. 

Dall'unione de Florian, La Galina Caminante, Officina della Invenzioni-Arago Design nasce un progetto dedicato alla Tessitura, che mette in relazione le specificità artistiche dei tre ideatori. Lo spettacolo DORALINDA prende avvio dal Progetto MUSA, che sta rielaborando in forma contemporanea i simboli e l'iconografia della tradizione abruzzese.

Ingresso: € 6.00
Si consiglia LA PRENOTAZIONE. POSTI LIMITATI
FLORIAN flussi / ACCADIMENTI PLURIMI
direzione artistica  Giulia Basel 
presenta

SOTTO LA TENDA DELL'AVANGUARDIA  
presentazione - spettacolo del libro 
di e con Pippo Di Marca

giovedì 27 novembre 2014 ore 21.00 
SPAZIO MATTA Pescara
ingresso gratuito

Florian/FLUSSI Accadimenti Plurimi propone un incontro imperdibile con uno dei maestri della scena teatrale contemporanea: Pippo di Marca della compagnia del MetaTeatro in una serata speciale dal titolo “Sotto la tenda dell’Avanguardia”, serata nella quale Pippo Di Marca ripercorrerà la storia dell’avanguardia teatrale italiana a partire da Carmelo Bene fino ai nostri giorni, sulla scorta del suo nuovo libro.
Una serata davvero da non perdere per chi ama il teatro, per chi, sperimentando, sa di essere parte di una storia iniziata sul finire degli anni ’50.

Pippo Di Marca, siciliano di nascita (Catania) e romano di elezione, appartiene alla seconda generazione dell'avanguardia teatrale italiana: quella di Nanni, Perlini, Vasilicò, Cecchi, Carella fino ai Magazzini e alla Gaia Scienza che è venuta alla ribalta intorno ai primi anni Settanta. Ha debuttato come attore al Teatro La Fede ('69 e '70) in due spettacoli di Giancarlo Nanni e ha creato il suo gruppo (Meta-Teatro) nel '71 mettendo in scena il suo primo spettacolo da regista, Evento-Collage n. 1. Da allora, per sinergie e sodalizi con Carmelo Bene, Leo de Berardinis, il Living e sulla scia di sfide e confronti via via con Lautréamont, Genet, Duchamp, Joyce, Shakespeare, Bernhard, Gadda, Sanguineti, Kantor, Bausch, Beckett, Pirandello, Bolaño ha costruito le tappe di un continuum unico e personalissimo (oltre sessanta spettacoli e decine di performance in Italia e nel mondo) portando a compiuta sintesi artistica un'esperienza ininterrotta di oltre quarant'anni. Il tutto con uno sguardo attento e partecipe al lavoro dei tanti compagni di strada che ha incrociato ed anche ospitato a Roma nel suo Metateatro nel corso del tempo.
PRATOLA A TEATRO 
promossa dal Comune di Pratola Peligna
direzione artistica Florian Teatro Stabile d'Innovazione

 

domenica 16 novembre 2014 ore 17.00
INAUGURAZIONE
Pratola a Teatro /  Stagione 2014/2015

 

GIUSEPPE PAMBIERI in
"L'infinito Giacomo" 
Vizi e Virtù di Giacomo Leopardi
ritratto inedito del poeta attraverso le sue opere
drammaturgia e regia Giuseppe Argirò

Si alza il sipario del Teatro Comunale di Pratola Peligna sulla stagione 2014/2015 promossa dal Comune di Pratola Peligna a cura del FLORIAN Teatro Stabile d’Innovazione di Pescara. Ad aprire la programmazione un ospite d'eccezione: Giuseppe Pambieri con lo spettacolo “L'Infinito Giacomo” Vizi e virtù di Giacomo Leopardi, Ritratto inedito del poeta attraverso le sue opere, per la regia di Giuseppe Argirò. 

Lo spettacolo è un omaggio a quell’artista senza tempo, aldilà di ogni regola, creatore di eterna bellezza che è Giacomo Leopardi; storia di genio, sofferenza, poesia, amori e avventure che proprio in questo periodo è alla ribalta anche delle sale cinematografiche con il film di Mario Martone dedicato alla vita del poeta, “Il giovane favoloso”.

Ne L’infinito Giacomo” la figura umana dell’immenso poeta emerge insieme a quella letteraria attraverso la voce di Pambieri. Un Leopardi inedito, in gran parte. Giacomo che odia l’acqua e farsi il bagno è lo stesso che ha scritto “La quiete dopo la tempesta”… Giacomo che soffre di ipotensione e s’abbuffa di dolci è lo stesso de “La sera del dì di festa”… Giacomo, l’infelice per antonomasia, il deforme,  l’impotente, è lo stesso di “A Silvia”. Un uomo dotato di spirito ironico ed autoironico, anche nei confronti della propria malattia, che tratta con il distacco tipico di chi sia capace di convivere con le proprie sventure ed anelare comunque alla vita. È un Leopardi assolutamente verosimile, umanissimo, poeta impareggiabile, uomo pieno di difetti e debolezze: uomo, appunto, e genio insieme.

Giuseppe Pambieri, attore caro al pubblico, ha alle spalle una lunga e fortunata carriera tra cinema, teatro e televisione. Allievo di Giorgio Strehler, è gratificato da infiniti successi  tra cui ricordiamo le "Sorelle Materassi", interpretato per la televisione accanto a Lina Morelli e Sarah Ferrati, fino all'interpretazione di Edmund nel famoso "Re Lear" di Strehler a cui fece seguito "Venezia salva", diretta da Luca Ronconi. Nella recente "Coscienza di Zeno", in cui è stato affiancato dall’attrice pescarese Anna Paola Vellaccio, ha dimostrato un'eccellente maturazione dei propri mezzi, che lo conferma attore e regista tra i più versatili della scena italiana.


domenica 16 novembre 2014 ore 17.00
Teatro Comunale 
PRATOLA PELIGNA

Biglietti:  intero  € 10 ; ridotto € 8 ; professionale € 6 (per artisti e per gli allievi delle scuole di teatro)

 

progetto "La Valle del Teatro"







TUTTI A TEATRO ! 2014/2015
in collaborazione con 
FESTIVAL DELLE LETTERATURE DELL'ADRIATICO, sezione kids
presenta 

domenica 9 novembre 2014
ore 18.30
FLORIAN ESPACE 
E' VIVAMENTE CONSIGLIATA LA PRENOTAZIONE

Florian Teatro Stabile d'Innovazione
IO SONO TU SEI
liberamente tratto dal libro “Io sono tu sei” di Giusi Quarenghi 
con Lisa De Leonardis e Irida Mero
ideazione e regia Mario Fracassi
teatro d'attore, dai 6 anni
“L’infanzia è l’inizio della biografia di ciascuno, i bambini possono diventare biografi l’uno dell’altro, non solo per farsi nuovi amici , ma soprattutto per scoprire quel filo sottile che lega tutti quanti, al di là del paese di provenienza e della lingua.”(G. Quarenghi)

Lo spettacolo racconta la storia di due bambine, Beatrice, italiana, e Liranda, di origine albanese, arrivata in Italia ed inserita nonostante i suoi 13 anni alle elementari in attesa di imparare bene la lingua. Le due bambine costruiscono ciascuna la biografia dell’altra, raccontandosi le loro storie, fatte di nostalgie, di giochi, di timori e di speranze, e scoprono qualcosa di importante, ”…come erano diverse nella loro uguaglianza, e com’erano uguali nella loro diversità.”
“Io sono tu sei…“ segue il racconto di Giusi Quarenghi, apprezzata autrice di letteratura per l’infanzia, ed è stato tessuto con le improvvisazioni delle due attrici che, proprio come le protagoniste della storia, sono una italiana l’altra albanese. Uno spettacolo che pone l'accento sui temi della diversità, della solidarietà e dell'amicizia.

“Ero interessata alle aperture che il mio testo poteva aver sollecitato e accolto più che a una messa in scena cosiddetta fedele. Mi sono venute incontro le interpretazioni di Irida e Lisa, che si sono narrate e interpretate, riprendendo per mano la propria infanzia. E le variazioni e le riscritture scaturite dai laboratori condotti con i bambini. IO SONO TU SEI ha davvero coniugato il verbo essere. Grazie a voi.” (Giusi Quarenghi)

Lo spettacolo ha un efficace nucleo narrativo che le due attrici conducono con garbo e perizia...il nucleo centrale che fa dello spettacolo un ottimo esempio di teatro sociale ed interculturale...uno spettacolo divertente ed utile per tutti i ragazzi italiani che vogliono capire le ragioni degli altri in un mondo che sta cambiando. (Mario Bianchi, Eolo – Rivista di Teatro Ragazzi in Recensioni)

INGRESSO  € 6










FLORIAN flussi / ACCADIMENTI PLURIMI
direzione artistica  Giulia Basel
in collaborazione con RE.TE. RESIDENZE TEATRALI
e con ERRORI DI TRASMISSIONE
presenta
PRIME  
the fruit of the stone
il nuovo spettacolo di Art Monastery Project San Francisco/La Mama Los Angeles
con Raphael Sacks e Neva Cockrell
le coreografie di Jessi Barber
light design Antonio Stella
regia di Emma Jaster
una produzione a cura di Re.Te - Residenze Teatrali
spettacolo in lingua inglese
lunedì 10 novembre 2014 ore 21.00 
FLORIAN ESPACE

Lo spettacolo PRIME vede la luce alla fine di un lungo percorso artistico e spirituale di giovani artisti americani del Cafè La MaMa di Los Angeles, ospiti la scorsa estate dell'affascinante ex Convento delle Clarisse di Caramanico. La compagnia americana ha studiato e lavorato per quattro settimane intorno ad un tema di grande suggestione: l’alba. E nel contempo ha offerto ai residenti laboratori, seminari su diverse discipline come la danza e il canto e performances teatrali-musicali.
La lunga residenza teatrale, si è svolta a cura di Re.Te - Residenze Teatrali che ha seguito tutte le fasi del lavoro creativo, in collaborazione con l'Amministrazione Comunale di Caramanico Terme.
PRIME, dopo il debutto in prima mondiale lo scorso settembre a Caramanico Terme, arriva a Pescara di ritorno da una lunga tourné internazionale che ha già visto, tra le piazze più prestigiose, oltre alla prima ancora italiana a Spoleto, città come Berlino e Oslo. Sono previste altre repliche a Londra, Amsterdam e Dubai.

I giovanissimi Raphael Sacks e Neva Cockrell, si formano presso uno dei teatri sperimentali più stimolanti del mondo, una grande officina multiculturale di teatro d'avanguardia internazionale: il Cafè La MaMa, fondato all’inizio degli anni ’60 da Ellen Stewart. Il luogo, successivamente conosciuto come La MaMa E.T.C. (Experimental Theatre Club) è uno dei più importanti e famosi spaziOff-Off-Broadway, dove si dà voce a testi mai ascoltati e visibilità agli artisti fuori dal sistema dello spettacolo.

PRIME, spettacolo in lingua inglese, che fa ampio uso di elementi di danza e della musica sarà seguito da un incontro con la compagnia a cura Paolo Verlengia.

In occasione della permanenza a Pescara The Art Monastery Project terrà un LABORATORIO TEATRALE condotto dagli attori Raphael Sacks e Neva Cockrell presso l'Auditorium M. Britti, in via Rio Sparto, 78 (quartiere San Donato) a cura di Errori di Trasmissione a offerta libera. Per informazioni sul laboratorio consultare il sito di re.te. (residenzeteatrali.org) o la pagina Facebook SalaPolivalenteBritti
FLORIANflussi / ACCADIMENTI PLURIMI
direzione artistica  Giulia Basel 
presenta 
 
ANDREA COSENTINO in
PRIMI PASSI SULLA LUNA
divagazioni provvisorie per uno spettacolo postumo
di e con Andrea Cosentino
indicazioni di regia Andrea Virgilio Franceschi
collaborazione artistica Valentina Giacchetti
disegno luci Dario Aggioli
una produzione MARA’SAMORT 
in coproduzione con Benvenuti srl e Pierfrancesco Pisani
con la collaborazione di Kilowatt Festival
 
venerdì 24 ottobre 2014 ore 21.00 
FLORIAN ESPACE
 
giovedì 23 ottobre 2014 ore 18.00 Libreria Primo Moroni
presentazione del libro Primi passi sulla luna. Sarà presente l'autore

Torna in Abruzzo dopo anni di assenza Andrea Cosentino, uno dei più apprezzati protagonisti della scena contemporanea. L'artista abruzzese, ormai da tempo stabilitosi a Roma è impegnato nel teatro di ricerca come autore, attore e regista in spettacoli ironici ed intelligenti, amati dal pubblico e apprezzati anche dalla critica più esigente.
 
Dopo i successi L'Asino albino (2004) e Angelica (2005), recentemente pubblicati a stampa da Editoria&Spettacolo, e Antò le Momò, torna con Primi passi sulla luna, da cui trae ispirazione anche la sua prima (omonima) prova narrativa, un esperimento letterario, una storia personale, biografica, familiare.
E torna a Pescara per Florian FLUSSI Accadimenti Plurimi con un progetto articolato in due momenti: la presentazione del suo libro Primi passi sulla Luna – Divagazioni provvisorie per uno spettacolo postumo giovedì 23 ottobre ore 18 presso la libreria Primo Moroni, dove sarà presente l'autore; e con lo spettacolo venerdì 24 ottobre ore 21 al Florian Espace dove seguirà un incontro con Andrea Cosentino a cura dello studioso di teatro Paolo Verlengia.
 
Lo spettacolo inquadra immagini del futuro ormai passate, prendendo spunto dal quarantennale del primo allunaggio, passando per il centenario del manifesto futurista, il cinquantenario della creazione della prima Barbie e i dieci anni dalla morte di Stanley Kubrick. Lo sbarco sulla luna dà il “la” a una schiera di improbabili personaggi per trattare di sosia viterbesi di Armstrong e torri gemelle, monoliti, alieni e spiritualità, scimmie, tapiri e licantropi. Ma è anche l’evento mediatico attraverso il quale misurare l’inattingibilità del reale in un’epoca la cui verità coincide con il suo darsi in rappresentazione.
 
Artista eclettico Andrea Cosentino proviene dalla scuola di Dario Fo presso la “Libera Università di Alcatraz” e dal teatro gestuale di Philippe Gaulier della scuola mimica e clownesca di Jacques Lecoq a Parigi. Oggi è autore e attore, comico e studioso di teatro, promotore autore e conduttore di Telemomò, la televisione autarchica a filiera corta.
 
E’ la capacità affabulatoria di Cosentino che si determina lì in quel momento davanti al pubblico, è una corda tesa tra il narratore e i suoi spettatori…Il risultato è uno spettacolo vivo, imperdibile, fatto di pancia e cervello, godibilissimo in tutte le sue parti che mostra un “Cosentino drammaturgo” maturo e coraggioso. (Andrea Pocosgnich, Teatro e Critica)
 
 
BIGLIETTI: intero € 10  ridotto  € 8  ridotto speciale € 6 (per giovani, artisti e per gli allievi delle scuole di teatro)
SI CONSIGLIA LA PRENOTAZIONE 
L'ingresso alla presentazione del libro è libero.
 
FLORIAN Teatro Stabile d'Innovazione
in collaborazione con  
CENDIC-Centro Nazionale Drammaturgia Italiana Contemporanea
e con ESPACE Promozione Culturale
 
presenta per

FLORIAN flussi ACCADIMENTI PLURIMI
direzione artistica  Giulia Basel  
 
la prima serata del progetto
 
10Teatrix31Autori
TERZA EDIZIONE 
 
mercoledì 15 ottobre 2014 ore 21.00
Florian Espace 
PESCARA
 
Parte la terza edizione delle serate dedicate alla nuova drammaturgia italiana, in collaborazione con CENDIC, che quest'anno prende il nome di "10 Teatri x 31 Autori".
 
Protagonisti della prima serata di mercoledì 15 ottobre saranno gli attori delle compagnie Il Mosaico, Gli Amici della Saletta, Palcoscenico 95, Errori di Trasmissione, Atelier Espace e l'attrice Silvia Napoleone che leggeranno testi di Antonia Brancati, 
Giovanni Maria Briganti, 
Andrea Cossa, 
Stefania Porrino, 
Maria Letizia Compatangelo, 
Roberta Calandra, 
Marco Romei
.
 
Coordinamento di Umberto Marchesani. Condurranno la serata Giulia Basel e Massimo Vellaccio
Il pubblico e la giuria artistica voteranno i testi più interessanti.
 
Il Florian Teatro Stabile d’Innovazione è uno dei dieci teatri italiani che hanno aderito al progetto  “10Teatri x 31Autori”, terza edizione, iniziativa promossa dal Centro Nazionale di Drammaturgia Italiana Contemporanea (CENDIC) a cura di Duska Bisconti, con la collaborazione di Antonia Brancati e Paolo Valentini: da ottobre 2014 a maggio 2015 si svolgerà un appuntamento con cadenza mensile dedicato alla nuova drammaturgia in ciascun teatro aderente al progetto. Ogni serata vedrà nuovi attori e nuove letture.
 
Siete tutti invitati a partecipare
INGRESSO GRATUITO
è gradita la prenotazione
 
DAL  7 OTTOBRE RIPARTONO I LABORATORI DI TEATRO 
PER BAMBINI, RAGAZZI, GIOVANI E ADULTI DEL
 
Florian Teatro Stabile d'Innovazione/Atelier Espace
 
 
TEATRANDO 2014-2015 per bambini, ragazzi, adolescenti dai 5 ai 16 anni
laboratori teatrali diretti da Flavia Valoppi
FLORIAN ESPACE

 

Il laboratorio teatrale è un luogo magico in cui è possibile divertirsi a costruire  mondi e  universi che ci piacciono di più dove  vivere e condividere le proprie fantasie.  Obiettivo del laboratorio è migliorare l'autostima, l'autonomia, la capacità di comunicazione, il rispetto delle regole e l'autocontrollo, vivere il gioco teatrale come strumento di conoscenza di se stessi e di educazione alla vita di gruppo. Il tentativo è quello di rendere l'apprendimento creativo e coinvolgente, per aiutare la conoscenza del proprio essere, la percezione dell'altro e del mondo circostante, la consapevolezza delle possibilità espressive del corpo e della voce.
Insieme possiamo ascoltare, raccontare creare le nostre storie e andare in scena...
 
Flavia Valoppi è attrice storica del Florian, con un’esperienza ventennale nel teatro ragazzi come attrice, pedagoga ed esperta in didattica teatrale; diplomata alla Scuola "Galante Garrone" di Bologna, si è formata con Elio De Capitani, con Dario Fo, Marco Baliani, Cesare Ronconi, Monica Francia, Laura Curino, Giovanna Marini, Judit Malina e Hanon Reznikov e altri.
E’ la protagonista delle più importanti produzioni di teatro ragazzi del Florian, nonchè di alcune produzioni di Teatro Contemporaneo.
 
ATELIER ESPACE Laboratori teatrali per giovani e adulti 
diretti da Umberto Marchesani
FLORIAN ESPACE
 
Recitazione, dizione, lettura espressiva, studio e caratterizzazione del personaggio, improvvisazione, narrazione, dinamica del movimento. 
Un percorso intensivo ed emozionante, dove si incontrano caratteri e personalità diverse al fine di convergere in un viaggio unico e singolare per poter esprimere al meglio le proprie qualità e la propria poetica attoriale. Il laboratorio si concluderà come ogni anno con la messa in scena di un testo classico o moderno che verrà rappresentato all'interno della stagione Florian Teatro Stabile d'Innovazione.
agevolazioni per i primi 10 iscritti e per studenti
 
Umberto Marchesani è attore stabile della Compagnia Florian  e coordinatore a Pescara del progetto nazionale sulla nuova drammaturgia "10 Teatri x 33Autori". Recentemente è stato apprezzato come interprete e regista dello spettacolo "Le stanze di Cechov" e come attore protagonista in "Bagno Borbonico", "Metis - Il multiforme ingegno di Ulisse" e "L'Impresario teatrale". Da anni responsabile dell'Atelier Espace, ha proposto ultimamente, curandone l'adattamento e la regia, il saggio-spettacolo "Delirio a due" di Eugene Ionesco con gli allievi del laboratorio dell'anno 2013/2014.

 

SABATO 4 OTTOBRE 2014

a partire dalle 20:00 al FLORIAN ESPACE
F E S T A  D I  I N A U G U R A Z I O N E

con dimostrazionI di lavoro

e presentazione dei corsi
SIETE TUTTI INVITATI

 

PRENOTA UNA LEZIONE DI PROVA !!
lunedì 4 agosto prima replica 18.30* - seconda replica 19.15*
AURUM Largo Gardone Riviera
 
FLORIAN Teatro Stabile d'Innovazione in collaborazione con
Progetto MUSA/Officina delle Invenzioni
DORALINDA e le pecore magiche
da un racconto di Dario Oggiano
con Flavia Valoppi
drammaturgia e regia Isabella Micati, Flavia Valoppi, Alessio Tessitore
oggetti di scena Officina delle Invenzioni-Arago Design, associazione La Ginestra
supervisione artistica Giulia Basel
in collaborazione con Progetto Musa e La Galina Caminante
teatro d'attore, dai 4 anni

Un giorno qualcuno disse: ci sono delle pecore magiche su Campo Imperatore. Sono pecore dal vello decorato.
Fu così che Doralinda partì dalla sua Taranta. Cercava le pecore e cercava il decoro, il decoro che nessuno mai aveva osato nemmeno pensare. Ma lei era tessitrice e più di ogni altra cosa al mondo amava la bellezza. Quella creata con le mani, con l'intreccio dei fili di lana.
Più di ogni altra cosa Doralinda amava i suoi tessuti. Quando incontrò le pecore decorate, amò anche loro. Le sue muse ovine. 
Il tempo dopo di loro non fu più lo stesso e il mondo cambiò.
 
E' previsto un LABORATORIO curato da Gnoramà Handmade (www.gnorama.it) dove i piccoli spettatori impareranno la tecnica di Infeltrimento della lana a "feltro secco", rigorosamente con lana d'Abruzzo grezza.

Ingresso solo spettacolo: € 4.00
Spettacolo più Laboratorio: € 7.00
E' NECESSARIA LA PRENOTAZIONE. POSTI LIMITATI
I bambini interessati al Laboratorio devono essere accompagnati dai genitori
*L'orario di convocazione del pubblico interessato sia allo spettacolo che al laboratorio è alle 18.30.
Gli spettatori interessati solamente allo spettacolo devono arrivare, previa prenotazione, alle ore 19
vendita biglietti al botteghino a partire dalle 17.30
FLORIANflussi / ACCADIMENTI PLURIMI
direzione artistica  Giulia Basel 
presenta 
 
PAOLO VERLENGIA in
FUORI TEMPO MASSIMO
...rigorosamente in ritardo...
da Heinrich Böll
di e con Paolo Verlengia
musiche di ed eseguite in scena da Renato Barattucci
AntePrima
 
Sulle orme del grande scrittore tedesco Heinrich Böll, storie di una Germania “dal volto umano”. Feste comandate, preparativi, decorazioni, canti, ricette, e poi riunioni di famiglia, zii ricchi e zii squattrinati, pugili falliti, percore nere, mitomani e maniaci depressivi. 
Nella zona tutta speciale del racconto il tempo si espande, facendo da cornice per divagazioni semiserie su temi inestinguibili come la memoria, l’identità o la paura, che poi è quella di sempre: crescere, invecchiare, morire o diventare. 
Paolo Verlengia accompagnato al pianoforte dalle musiche di Renato Barattucci ci propone un format ibrido tra informazione, narrazione ed intrattenimento basato sulla rielaborazione ed armonizzazione dei diversi racconti umoristici di Böll.
 
Paolo Verlengia è un appassionato studioso di teatro, autore, performer e attore, già noto al pubblico del Florian per gli incontri con le compagnie teatrali ospiti della stagione che conduce a fine spettacolo, coinvolgendo il pubblico con racconti anche curiosi sulla loro formazione e sul loro percorso artistico.  Recentemente Verlengia è stato molto apprezzato anche come critico teatrale per aver scritto interessanti recensioni mostrando una particolare attenzione nei confronti delle compagnie più giovani ed emergenti.
In questo spettacolo Verlengia si presenta in una veste inedita, debuttando come stralunato narratore di storie in una sua personale rielaborazione dei testi di Böll  e conducendo il pubblico nel mondo dell'apprezzatissimo ma poco frequentato autore tedesco.
 
Heinrich Böll (1917-1985) è stato uno degli scrittori più importanti del dopoguerra. La sua vena creativa spazia dal racconto al romanzo, dal saggio all’articolo giornalistico, ma soprattutto riesce ad unire la riflessione profonda con il sorriso e finanche la comicità, intrecciando spesso queste diverse anime nel medesimo scritto, sotto forma di una leggerezza e tenerezza inimitabili. La consacrazione definitiva avverrà nel 1972, con il conferimento ad Heinrich Böll del Premio Nobel per la Letteratura. 
 
BIGLIETTI: intero € 8  ridotto  € 6 (per giovani, artisti e per gli allievi delle scuole di teatro)
SI CONSIGLIA LA PRENOTAZIONE
FLORIANflussi / ACCADIMENTI PLURIMI
direzione artistica  Giulia Basel 
presenta per 
 
Teatro e Territorio
 
TEATRI OFFESI / ERRORI DI TRASMISSIONE
PYGMALION
liberamente ispirato al Pigmalione di Ovidio
con Lorenzo Marvelli, Carmen Nubla, Massimiliano Elia
scenografia Angelo Bucciacchio e Francesca Racano
luci Pietro Monacelli
audio Luciano Lawash Di Tommaso
scrittura e regia Teatri OFFesi e Errori di Trasmissione
una produzione Associazione Re-Te Residenze Teatrali
 
giovedì 19 giugno 2014 ore 21.15
FLORIAN ESPACE
via Valle Roveto - Pescara

Il testo dello spettacolo, scritto da Lorenzo Marvelli che ne ha curato anche la regia, non ha nulla della bella storia d’amore a lieto fine favorita da forze divine come nell’opera ovidiana: Pygmalion infatti  non è uno scultore, ha sposato una donna che non ama, non ha evidentemente il favore della dea Afrodite e comunque sogna di poter creare una donna perfetta, quella che ha sempre desiderato e che non può essere sua moglie.
 
"...Avrai una donna bellissima. Con la pelle bianca. Da poter chiamare Galatea..." da questo assunto nasce la follia del protagonista, un macellaio consumato dal suo lavoro con le mani sempre sporche di sangue animale che strofina con decisione perché non ne sopporta il tanfo.  Pygmalion è un uomo solo ed alienato, a tratti allucinato e delirante, in grado di comunicare in maniera diretta con uno strano personaggio, probabilmente un direttore d’orchestra o forse un cantante lirico o più semplicemente una figura clownesca a cui chiede incessantemente consigli e ordini.
 
Questo strano personaggio incarna la follia di Pygmalion e ne è una rappresentazione terrificante, per certi versi anche comica. 
In sua compagnia, il protagonista  attraversa eccezionali stati di disordine mentale, cerca invano di comunicare con la moglie, una donna problematica e alcolizzata con l’ossessione dell’ordine e del telefono ma ogni volta i suoi tentativi falliscono.
 
Lo spettacolo attraversa le pieghe di una mente allucinata. Caotici stati di percezione, l’alienazione per un lavoro insoddisfacente, il delirio, le voci nella testa, la violenza accennata e mai agita completamente, immagini false e paradossali  prendono forma sulla scena.
La follia di Pygmalion diviene così l’unica possibilità di cercare, di immaginare, di desiderare un amore che non c’è e che non potrà esserci se non nell’artificio, nella creazione di un simulacro vivente.
 
Uno spettacolo forte e coinvolgente che offrirà spunti di riflessione sulle dinamiche di coppia moderne spesso frutto di amori tormentati che sfiorano la follia.
 
BIGLIETTI: intero € 8  ridotto  € 6 (per giovani, artisti e per gli allievi delle scuole di teatro)

 

SI CONSIGLIA LA PRENOTAZIONE

 

 

LO SPETTACOLO

 

La Cenerentola”

 

programmato per il 16 giugno

 

è stato

 

RINVIATO

 

causa annunciato maltempo al

 

23 giugno 2014 alle ore 19

 

presso SpazioPiù

 

 

 

Florian Teatro Stabile d'Innovazione 
in collaborazione con SPAZIOpiù 
 
presenta 
 
Florian Teatro Stabile d'Innovazione
LA CENERENTOLA
tratto dai fratelli Grimm
con Flavia Valoppi e Germana Rossi
musiche eseguite dal vivo da Germana Rossi
regia Mario Fracassi
 
teatro d'attore con musica dal vivo, dai 5 anni
 
lunedì 23 giugno 2014 ore 19.00
SPAZIOpiù
Via del santuario 156 - PESCARA

Cenerentola, dopo la scomparsa della madre, vive nel proprio castello ridotta a fare da serva alla matrigna e alle due brutte e cattive sorellastre. Un bel giorno arriva il dispaccio reale per cui tutte le ragazze da marito sono invitate alla festa in onore del matrimonio del principe...
 
E’ uno spettacolo dove le due interpreti danno voce, attraverso il gioco del suono del violino, della fisarmonica, del canto  e della narrazione, al fuoco che scoppietta, alla spazzola che pulisce il pavimento ai  piedi delle sorellastre -costretti a strizzarsi dentro una scarpa troppo piccola-  e a tutti  gli altri personaggi  della fiaba più conosciuta al mondo.
Ci incanta la gestualità dello spettacolo consumato in una assoluta vicinanza con il pubblico, il racconto si fa tutt'uno col corpo dell'attrice che rappresenta attraverso forme visibili l'azione immaginaria. Ma lo spettacolo è anche un ritorno all'origine della Fiaba domestica per Bambini dei Grimm, alla sua integrità e interezza, al recupero sonoro della lingua originale e alla sua radicalità espressiva.
 
Misurata ed efficace, nella sua semplicità calcolata, [...] la trasposizione per attore e musicista della celeberrima fiaba di Cenerentola con la brava Flavia Valoppi accompagnata dalla voce e dal violino di Germana Rossi” (Mario Bianchi, Eolo – Rivista di Teatro Ragazzi in Recensioni)
 
Biglietto unico € 5 
LA BIGLIETTERIA SARA' APERTA A PARTIRE 
DA UN'ORA PRIMA DELLO SPETTACOLO
 
Prossimo appuntamento a SpazioPiù
giovedì 26 giugno - ore 19.00
Florian Teatro Stabile d'Innovazione
LA BELLA ADDORMENTATA
liberamente ispirata alle fiabe di Perrault e Grimm
drammaturgia Mario Fracassi, Flavia Valoppi, Alessio Tessitore
con Flavia Valoppi e Alessio Tessitore
ideazione e regia Mario Fracassi
teatro d'attore con figure, dai 4 anni

 

Si conclude con un saggio–spettacolo il percorso degli allievi dell'Atelier Espace, il laboratorio per giovani e adulti del Florian condotto da Umberto Marchesani.

 

Il percorso laboratoriale iniziato nel mese di ottobre 2013, è stato focalizzato sulla recitazione, sulla dizione e la lettura espressiva, nonchè sullo studio e la caratterizzazione del personaggio, improvvisazione e dinamica del movimento.

 

Umberto Marchesani, attore stabile della Compagnia Florian  e coordinatore a Pescara del progetto nazionale sulla nuova drammaturgia “14 Teatri x 30 Autori” è stato recentemente apprezzato come interprete e regista dello spettacolo “Le stanze di Cechov”. In quest'ultima Stagione è stato attore protagonista per la regia di Giulia Basel di "Bagno Borbonico", "Metis - Il multiforme ingegno di Ulisse" e "L'Impresario teatrale",

 

Da anni responsabile dell’Atelier Espace, propone per questa occasione, curandone l'adattamento e la regia, lo spettacolo "Delirio a due" da Eugène Ionesco.

 

 

 

Pubblicata nel 1962, "Delirio a due" è una delle opere minori di Eugene Ionesco, esponente di spicco del Teatro dell'Assurdo. In esso emergono i tratti essenziali del "teatro" dell' autore franco rumeno: distacco dei protagonisti dalla realtà, disarticolazione del linguaggio e insensatezza del quotidiano. La vicenda vede una coppia litigare ossessivamente su un argomento futile per poi sfociare in una serie di litigi deliranti su tutto ciò che li riguarda, lasciando trapelare l'incomunicabilità e l'ineluttabile fallimento sentimentale. Concentrandosi unicamente sulle loro beghe "isteriche", i due arrivano ad ignorare totalmente quello che succede fuori del loro miscrocosmo, umiliandosi e deridendosi senza interruzione, impossibilitati ad uscire a causa del conflitto di fuoco che incombe per le strade. 

 

 

 

INGRESSO  intero € 8  ridotto € 6  (per giovani, artisti e per gli allievi delle scuole di teatro)

 

SI CONSIGLIA LA PRENOTAZIONE

 

Amici del Teatro di Ortona
Florian Teatro Stabile d’Innovazione
in collaborazione conATAM
 
presentano

 

L'Impresario Teatrale 
Der Schauspieldirektor 

 

Commedia in Musica di W. A. Mozart
Libretto di Johan Gottlieb Stephanie Jr
 
Un impresario teatrale deve formare una compagnia per uno spettacolo a Salisburgo, ma la scelta di attori e cantanti si rivela più difficile del previsto perché tutte le donne della compagnia pretendono di essere la "primadonna". Infine l'impresario Frank, aiutato dal simpatico Buff, riporta l'armonia sul palcoscenico.
L'opera, composta in sole due settimane, venne commissionata a Mozart dalla corte imperiale: essa venne rappresentata a Schönbrunn in occasione della visita del Governatore dei Paesi Bassi, il duca di Sassonia-Teschen, di sua moglie Marie Christine (sorella dell'imperatore Giuseppe II) e di Stanislas Poniatowsky, nipote del re di Polonia. 
 
In questa occasione lo spettacolo viene presentato con accompagnamento al pianoforte.

 

PERSONAGGI E INTERPRETI
(IN ORDINE DI APPARIZIONE)
 
Frank Impresario Massimo Paolucci
Buff Massimo Vellaccio
Eiler Banchiere Tommaso Trozzi
Madame Pfeil Eliana De Marinis
Madame Krone Giulia Basel
Herz Umberto Marchesani
Madame Vogelsang Irida Mero
Signor Vogelsang Giovanni Di Deo
Madame Herz Annalisa Di Ciccio
Mademoiselle Silberklang Erika Realino

 

al Pianoforte M° Mauro Coletti
Regia Giulia Basel
 
Giovedi' 15 maggio 2014 ore 21.00
Teatro F.P. TOSTI 
Ortona

 

INGRESSO: Platea e Palchi centrali € 10,00 / Barcacce e Ordine Laterale € 8,00
Prevendita presso il Botteghino del Teatro
INFO: 393/5102874
 
FLORIANflussi / ACCADIMENTI PLURIMI
direzione artistica  Giulia Basel 
 
presenta
 
CORPO - FESTIVAL DELLE ARTI PERFORMATIVE IV ed.
tra bestialità ed evoluzione della specie
a cura di Ivan D'Alberto e Sibilla Paneriai
SUPERSTITI DEL FIORE (2014), 30’
Prima Nazionale
30' performance di e con Giulio Biancalani
 
sabato 3 maggio ore 21.00
FLORIAN ESPACE
via Valle Roveto - Pescara
 

Sopravvivono riservate in alcune campagne/particolari usanze per rendere i campi fertili e i cieli profumati.
In queste comunità vi è un vincolo che lega in un Fiore/gli Antichi Contadini a una Dea,/un Sogno ad un Dio,
degli Istrioni ad una Mostruosa Coreografia,/la Natura all’Uomo,/uno Spaventapasseri alla sua Morte.
 
La fertilità dei campi (e delle vicende umane di chi li abita)/è il risultato dell’allineamento di questa genealogia/
in un evento che libera le memorie/come un fiore libera il suo profumo.
 
La loro intima sopravivenza/dipende dalla capacità di alcune persone/d’incubare, condividere e liberare tramite gesti/
le memorie condensate del Testimone dei Campi/per lasciarlo finalmente/morire.
 
Questo è un omaggio che voglio offrire ad un mondo invisibile che ancora sopravvive
grazie a tante persone quante sono le dita di una mano. 
 
La quarta edizione di CORPO – Festival delle Arti Performative a cura di Ivan D'Alberto e Sibilla Panerai, presenta il tema "tra bestialità ed evoluzione della specie", cioè il passaggio storico-evolutivo da uomo nomade a uomo stanziale e da uomo macchina a uomo cyborg, e porterà in Abruzzo, performers ed esperti di arte contemporanea provenienti da tutta Italia. Il Festival è un’occasione culturale per approfondire la conoscenza linguaggi estetici centrali nelle ricerche artistiche contemporanee, dalla Performance alla Body Art, dall’Azionismo agli Happening. 
 
GIULIO BIANCALANI si è diplomato all’Accademia di Belle Arti di Bologna (Scultura) nel 2007. Da sempre impegnato nella ricerca e nella sperimentazione sul fronte performativo e su quello dell’etnomedicina, è operatore craniosacrale e di altre tecniche corporee ed energetiche. Dal 2007 ha ricevuto, sia attraverso una via familiare che attraverso l’incontro con vecchi contadini, la conoscenza di segnature e riti della medicina popolare. 
Con Enrique Vargas, del Teatro de Los Sentidos di Barcellona, ha seguito un percorso formativo in “poetica dei sensi” attraverso il linguaggio del teatro sensoriale. 
Ha realizzato diverse performance tra cui  “Resist now!” con Gary Brackett a Bologna (2005), “The Divina Shopping Commedia” con Peter Schumann - Bread & Puppets al Teatro di Rifredi di Firenze (2007), “La memoria del Funaro” a Pistoia (2009), “Il Sogno di uno Scultore” (Museo Marino Marini, 2011), “Il tesoro dei rustici” a Rastignano (Bologna, 2011), “Il Presente del Passato” (Museo Fabroni, 2012) e “Un giardino salverà il mondo” (Palazzo Fabroni, 2013). 
Ha lavorato a progetti teatrali curati da  Caterina Poggesi e Virgilio Sieni.  Attualmente collabora con Silvia Grilli al progetto “Lievicellule” a Lamporecchio (Pistoia). 
 
AL TERMINE DELLA PERFORMANCE SI TERRA' UN INCONTRO/DIBATTITO CON GIULIO BIANCALANI E CELESTE RICCI, CURATRICE E CRITICO D'ARTE
 
INGRESSO  € 4 
SI CONSIGLIA VIVAMENTE LA PRENOTAZIONE 
SEGUIRA' UN APERITIVO
 
Palla al Centro
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