Siamo giunti al termine della rassegna teatrale TUTTI A TEATRO! estate curata dal Florian Metateatro- Centro di Produzione teatrale di Pescara- che vede, come di consueto, la partecipazione di compagnie provenienti da tutta Italia, con spettacoli per bambini e ragazzi a partire dai 3 anni.

Ecco l'ultimo appuntamento:

Sabato 8 Settembre ore 17.30 Auditorium Flaiano – Spazio Pinetina

 INCONTRI. 14 PASSI NELLE SCRITTURE

a cura della compagnia Stalker Teatro (Torino)

progetto e regia: Gabriele Boccacini Performer: Erika Di Crescenzo, Dario Prazzoli, Stefano Bosco, Adriana Rinaldi Musiche originali eseguite dal vivo: Riccardo Ruggeri

Uno spettacolo umanamente e socialmente prezioso, ma anche esteticamente incantevole. I performer, con l'ausilio di pochi oggetti, interagiscono tra loro e con il pubblico con gesti e giochi dando vita a diversi quadri dallo svolgimento conciso ma sempre lirico, fantasioso, imprevedibile. Una performance interattiva, dal forte impatto visivo che si rivolge a un pubblico eterogeneo, curioso e attento alle novità.

 Teatro interattivo Durata: 55 minuti dai 5 anni in su

Lo spettacolo si terrà all'aperto; in caso di maltempo al coperto.

BIGLIETTO: 6 EURO Info e prenotazioni: FLORIAN METATEATRO tel. 085 4224087 - 085 2406628 - 393/9350933 www florianteatro.com - organizzazione@florianteatro.it

T E A T R A N D O
LABORATORIO DI TEATRO PER BAMBINI, RAGAZZI E ADOLESCENTI 2018/2019

Perchè un laboratorio teatrale per bambini e ragazzi?
Il Teatro, come noi lo pratichiamo, educa in forma di gioco: educa alla bellezza, all'ascolto e all'operare insieme agli altri in forma sinergica, ad entrare in azione (per chi è timido) e a canalizzare l'energia (per chi è troppo esuberante). Inoltre, aiuta a recepire le regole del gioco e, attraverso di esse, a riconoscere il ruolo che ci appartiene nel mondo.
Ecco perchè il laboratorio teatrale è uno spazio e un tempo "prezioso" che partecipa positivamente allo sviluppo olistico della personalità.
Il laboratorio permette di "allenarsi" alla fiducia, alla flessibilità, all'inclusione ma soprattutto prepara a "mettersi in gioco", attraverso la creatività e il coinvolgimento emotivo, con naturalezza e motivazione. Un aspetto da non sottovalutare, anzi uno dei focus principali del gioco del Teatro, è la capacità di entrare in relazione con lo stato d'animo di chi ci circonda: "mettersi nei panni", "vivere un personaggio". L'empatia aiuta ad avere uno sguardo più aperto sulla realtà e a valutare il punto di vista dell'altro per bilanciare il nostro; attraverso il percorso di avvicinamento alla costruzione di un personaggio "giochiamo" alla scoperta delle emozioni del nostro vissuto e alla loro relazione con il mondo che ci è vicino.
Il teatro è fatto di persone e si alimenta della relazione che si instaura tra chi agisce e chi ascolta in un rimando continuo di energia vitale e aiuta a far emergere le potenzialità di una relazione virtuosa a favore di tutti gli interlocutori; citiamo le parole di un bambino che, all'uscita di uno spettacolo teatrale ha detto: "Al cinema si vede grande, alla televisione si vede piccolo, a teatro si vede vero"!
Il percorso che proponiamo, per gruppi omogenei per età, si sviluppa nell'arco temporale che va da ottobre a giugno con frequenza settimanale e si conclude con una messa in scena finale; le nostre proposte di spettacolo finale (saggio) sono il frutto del lavoro dell'ensemble: niente di precostituito, nessuna formula stabilita, ma il processo creativo dei ragazzi adeguatamente stimolati nella ricerca della bellezza e del benessere comune attraverso il gioco del TEATRO.

OBIETTIVI EDUCATIVI
star bene con se stessi e con gli altri
capacità di autocontrollo
rispetto delle regole e degli altri
sperimentazione delle emozioni
consapevolezza della propria fisicità
capacità di sperimentare altri punti di vista

PROGRAMMA
esercizi di attenzione
esercizi per stimolare la fantasia e l' immaginazione
il riscaldamento fisico e vocale
il corpo che parla, il corpo nello spazio scenico
azione scenica
l'errore come punto di forza
improvvisazione a tema
elaborazione scenica

LABORATORI A CURA DI FLAVIA VALOPPI ED EMANUELA D'AGOSTINO    Prima lezione prova gratuita: MARTEDI' 2 OTTOBRE      

PER INFO:FLORIAN ESPACE: 085/4224087 3939350933 347/1643014
MAIL: organizzazione@florianteatro.it

LABORATORIO TEATRALE PER GIOVANI E ADULTI condotto dall'attore e regista UMBERTO MARCHESANI

Un percorso intenso ed emozionante, dove si incontrano caratteri e personalità diverse al fine di convergere in un viaggi unico e singolare per poter esprimere al meglio le proprie qualità e la propria poetica attoriale. Il laboratorio si concluderà come ogni anno con la messa in scena di un testo classico o moderno che verrà rappresentato all'interno della stagione Florian Metateatro.

MATERIE
Recitazione
Dizione
Lettura espressiva
Studio e caratterizzazione del personaggio
Narrazione
Improvvisazione
Dinamica del movimento

Prima lezione gratuita martedì 2 ottobre ore 20,30

Il corso prevede 2 incontri serali a settimana (martedì e giovedì) con la possibilità di frequentare anche un solo giorno.

PER INFO: 085/4224087 393/9350933 328/2629708
MAIL: umbertomarchesani@libero.it

Fascino, sensualità, bellezza e seduzione sono elementi che ritroviamo nella splendida attrice vastese Elena Sangro, diva del cinema muto, amante e musa di Gabriele D’Annunzio e in questa pièce che ce la racconta.

Il testo narra, basandosi su documenti e sul carteggio - recentemente pubblicato per Ianieri Editore da Franco Di Tizio - la storia di uno dei rapporti più appassionati e sensuali nella vita di Gabriele D’Annunzio.

Attrice di film muti, cantante lirica, prima donna regista e produttrice cinematografica, Elena Sangro ebbe una lunga relazione amorosa con D'Annunzio che a lei, “alla Piacente” dedicò il Carmen Votivum, un vero e proprio inno erotico carico di sensualità: la più bella poesia erotica della letteratura italiana del secolo scorso.

Elena Sangro, nata Maria Antonietta Avveduti, è stata una delle protagoniste del cinema muto e cercò di coinvolgere D’Annunzio nella nascente “settima arte.”
La vicenda d’amore, evocata in controluce con la travagliata nascita della cinematografia italiana, è narrata in questo recital-spettacolo che immagina l’attrice ricordare i suoi momenti più gloriosi e felici e soprattutto il suo travolgente rapporto con uno dei più importanti poeti del ‘900.
Una mise-en-espace di poesia e di struggente pathos che con immagini, musica dal vivo e parole ci racconta anche il fascino di un’epoca straordinaria, quella cioè del primo novecento e di un amore che è: “l’emozione più intensa che spezza il sogno all’alba del nuovo giorno”.

A Elena Sangro, a cura di Franca Minnucci, è dedicata anche una mostra nella prestigiosa sede di Casa D’Annunzio, visitabile fino al due settembre, inserita nella programmazione del Polo Museale diretto da Lucia Arbace.

Lo spettacolo viene presentato in forma di mise-en-espace in “anteprima nazionale” nell’ambito delle celebrazioni del Centenario della Grande Guerra e del Volo su Vienna promosse dall’Archivio di Stato, da Fly Story, dal Centro Nazionale Studi D’Annunziani e dal Rotary Club Pescara Ovest “G. D’Annunzio”